Dream to fly

Zenos Frudakis (né en 1951) est un sculpteur américain  célèbre pour ses œuvres figuratives avec des portraits de personnages connus ou non, historiques ou contemporains, ainsi que pour ses œuvres post-modernes. 

Dream

Il vit et travaille près de Philadelphie aux États-Unis.

Gazing at the goddess

D’ailleurs il s’y trouve l’une de ses œuvres les plus connues appelées Freedom.

Freedom

Voici ce que l’artiste en dit :

« J'ai essayé de créer une sculpture que presque n'importe qui, indépendamment de son origine , pouvait voir et percevoir immédiatement  l' idée de quelqu'un qui se battrait pour se libérer Cette sculpture traite de la lutte pour la liberté à travers le processus créatif.

Bien que, pour moi , ce sentiment provenait d'une situation personnelle particulière , je savais qu'il reflétait un désir universel.  Tout le monde doit sortir d'une situation, que ce soit une lutte interne ou une circonstance défavorable , et s'en affranchir, être libre.»

détail de Freedom

Depuis 1976, Zenos Frudakis   a  créé   plus de 100 œuvres d'art en bronze, installées pour la plupart sur le domaine public.

Paradigm shift

Pour en voir plus, le site de l'artiste : http://www.zenosfrudakis.com/freedom-sculpture/

Reaching

sculpture en pied de Frank L. Rizzo

Un voyage dans l'univers magique d'animusic tout droit sorti de l'imagination

débordante de Wayne Lytle. Ses prouesses artistiques frisent le génie. Cet artiste

américain va au-delà du mariage des images et de la musique, il est parvenu à créer

une fusion entre son univers pictural (en images de synthèse) et musical. Le génie de

Wayne donne naissance à des instruments virtuels capables de restituer les sons en

temps réels. Wayne Lytle a franchit le mur du son et des images fractales, permettant

aux aveugles de "voir" la musique grâce aux compétences techniques de l'équipe

d'Animusic

https://www.youtube.com/watch?v=k7C8ecxEX9Y

https://www.youtube.com/watch?v=gmzCDutDOYA

https://www.youtube.com/watch?v=xZ1nr3wk_nE

https://www.youtube.com/watch?v=hmZUj2oMp74

https://www.youtube.com/watch?v=F7tMuUekYQA

Jean-Adolphe-Pascal DAGNAN-BOUVERET EST né à Paris le 7 janvier 1852 et mort à Quincey, dans l'agglomération de Vesoul, le 3 juillet 1929.

Cet artiste peintre, franc-comtois d’adoption a été très jeune élève de Corot, puis de Alexandre Cabanel avant de rejoindre l’atelier de Jean-Léon Gérôme, le grand peintre vésulien.

Il fut l’ami de quelques-uns des plus connus des peintres de sa génération tels  Gustave Courtois, Bastien Lepage.

Il aura pour élèves des artistes tels le peintre catalan Jean Sala et   le peintre chinois Xu Beihong.

Adulé, il suscite l’enthousiasme du public (élu à l’académie des beaux-arts, légion d’honneur, reconnaissance internationale), reçoit des commandes d’Etat puis il finit par être vilipendé par les critiques de l’époque dès lors qu’il touche le naturalisme.

Un artiste tellement perfectionniste qu’il a passé sa vie à se renouveler.

Son domaine de prédilection est les scènes de la vie quotidienne. Il peint aussi de nombreux sujets religieux et vers la fin de sa vie, il se consacre aux portraits.

A la fin de sa vie, ayant perdu son épouse bien aimée et son fils unique, il mourra bien seul laissant une œuvre inachevée : la Via Dolorosa.

Le musée Georges-Garret de Vesoul héberge 16 tableaux de cet artiste que l’on redécouvre enfin.

Pour en savoir plus, il y a le magnifique livre de Daniel Sassi : Jean-Adolphe-Pascal DAGNAN-BOUVERET, les couleurs de sa vie.

Cet artiste chinois est considéré comme étant l’aquarelliste le plus doué de sa génération. Né à Shangaï en 1958 Liu Yunsgheng est l’héritier d’une tradition ancestrale car l’aquarelle existe en Chine depuis le III è siècle.

Avec son don d’observation particulièrement développé, l’artiste nous modèle paysages et visages de façon si criantes qu’on croirait les modèles réels.

Le souci du détail, la précision des traits est extraordinaire. Que ce soit le visage lisse et expressif d’un enfant ou le visage parcheminé d’un vieillard, il y a une force, une puissance toutes empreintes de douceurs dans ces portraits.

Ayant passé une grande partie de sa vie au Tibet, Liu Yungsheng a créé une sublime galerie de portraits des habitants rencontrés dans ce pays qu’il aime.  C’est absolument bluffant. La beauté, le réalisme, l’humanité qui se dégagent de ces œuvres.

Il y a une douceur mais aussi une lumière extraordinaire dans les toiles de Liu Yungsheng. Et parfois une force dramatique prenante. Comment ne pas être touché ?

Pour en voir plus, voici deux vidéos

https://www.youtube.com/watch?v=-b6zuP56a5Q 

https://www.youtube.com/watch?v=ulEgf2C4M3k

La cathédrale gothique Notre Dame de Montréal mise en valeur par un superbe mapping vidéo soit une animation visuelle en 2D ou 3D projetée sur les structures en relief. A voir en grand écran, c’est absolument fabuleux.

https://vimeo.com/206074885